English translation below.

– Wie is Fares Moses in drie woorden en waarom?

Creatief, empowerend, samenwerkend. Creatief, omdat ik altijd op zoek ga naar de kunst in mijn werk. Ik probeer creatief om te gaan met alles wat ik doe: natuurlijk met de stukken die ik maak, maar ook met hoe ik mijn bedrijf run en hoe ik naar de wereld kijk. Empowerend, omdat ik met mijn werk de kracht van vrouwen wil laten zien, en hen een zelfverzekerder gevoel wil geven. Samenwerkend, omdat ik met mijn clientèle moet samenwerken om erachter te komen wat hun verhaal is en hoe we dit het beste kunnen laten zien in een jurk, een pak of een bijzondere top. 

– Wat is de stijl van Fares Moses (het merk)? Vertel.

Uitgesproken, luxueus en hyper feminine. Je zult mijn werk niet zo snel aantrekken om op zaterdagochtend de boodschappen te doen. Het mag natuurlijk wel, maar mijn werk wordt vooral gedragen naar bijzondere evenementen, zoals bruiloften en premières. Ik gebruik rijke kleuren en bijzondere stoffen, wat ervoor zorgt dat mijn creaties en de vrouwen die ze dragen, opvallen. Zelfs het meer ingetogen werk, is hyper feminine, denk aan zandloper silhouetten en elementen zoals grote strikken, kant, veren en accenten op de taille. 

– Met welke vrouw in het achterhoofd ontwerp je (en waarom)?

Ik maak over het algemeen custom-made creaties, die ik in samenwerking maak met mijn client. Samen gaan we op zoek naar haar verhaal en proberen we dat verhaal en haar ambities te vatten in één outfit. Of eigenlijk wil ik liever zeggen: in een draagbaar kunstwerk. Het is voor mij heel erg belangrijk dat zij zich zelfverzekerder voelt door mijn werk, en dat het dragen van mijn werk haar ervaring verbetert. 

– Je brengt Oost en West samen, kan je daar meer over vertellen?

Mijn roots liggen in het Midden-Oosten en daar put ik inspiratie uit. Dat kun je terugzien in de stoffen, kleuren en silhouetten waar ik mee werk. In het Midden-Oosten mag alles een beetje luxer en extravaganter, en ik vind het heel fijn om daarmee te spelen, want daar zit veel vrijheid in. In Nederland is de stijl ingetogener en strakker, wat voor mij soms uitdagend kan zijn. Die uitdaging inspireert me, en zorgt ervoor dat ik op een frisse blik kan kijken naar de extravagantere stukken. Ik ga op zoek naar een balans tussen de twee, om zo te proberen werk te creëren dat nog niet is gemaakt. 

– Wie is je ultieme stijlicoon, wie weet je te inspireren op werkgebied? 

Denk aan ontwerpers zoals Zuhair Murad, Ziad Nakad en Elie Saab. Zij inspireren mij met hun oog voor detail, hun ambachtelijke en ingewikkelde technieken, en de stoffen die zij kiezen om mee te werken. Na het afronden van mijn opleiding aan een naai- en mode-instituut in Syria specialiseerde ik mijzelf in design. Niet lang daarna verhuisde ik naar Libanon, om in de hoofdstad Beiroet te kunnen werken met een van de meest gerespecteerde internationale ontwerpers, Zuhair Murad. Deze periode van werken en leren is van onschatbare waarde geweest, heeft mijn skillset nog meer aangescherpt en de weg vrijgemaakt naar de magische wereld van couture. Door het bestuderen van en experimenteren met verschillende stoffen, stijlen en borduurtechnieken, heb ik mijn niche en mijn kracht gevonden: Haute Couture en bruidsmode.

Gedreven door een groots verlangen naar groei en nieuwe kansen, emigreerde ik in 2015 naar Nederland, waar ik mijn designdiploma behaalde aan de Vogue Academy in Amsterdam. Dat bleek een superbelangrijke stap in de verdere ontwikkeling van mijn knowhow. Vandaag de dag kan ik mezelf met trots een volwaardig modeontwerper noemen. Ik steek mijn hart en ziel in het maken van exclusieve, luxe kledingstukken, die in de smaak vallen bij modeliefhebbers – binnen en buiten de Nederlandse landsgrenzen.

– Als je één kledingstuk zou mogen ontwerpen voor een beroemdheid, wie zou dat zijn én wat zou dat zijn? 

Ik droom ervan om ooit een hele bijzondere jurk te mogen maken voor koningin Máxima. Ze is zo’n ontzettend sterke, inspirerende en mooie vrouw, en ik denk dat het voor elke ontwerper een prachtige taak is om iets te creëren dat haar kracht en elegantie weerspiegelt en versterkt.

– Wat kunnen we van Fares Moses in 2025 verwachten? Volgt er een nieuwe collectie, een eigen winkel? What’s next… 

Momenteel ben ik bezig met een kleine rebrand, wat betekent dat ik mijn logo, visie, missie en kernwaarden duidelijk op papier aan het zetten ben, zodat daar straks verder mee kan bouwen. Dat betekent ook dat ik over een paar maanden een nieuwe website ga lanceren. Ik hoop hiermee nieuwe clientèle aan te kunnen trekken in Europa en het Midden-Oosten, omdat ik graag met veel meer verschillende vrouwen wil samenwerken om draagbare kunst te maken. 

Het doel is om dit jaar partners te vinden waarmee ik kan groeien (denk aan PR-bureaus in het Midden-Oosten) en momenteel ben ik op zoek naar een grote ruimte in Amsterdam waar ik mijn atelier en showroom van kan maken, waar ik mijn gasten en clientèle kan ontvangen.

Bron: https://www.textilia.nl/fares-moses-in-een-notendop-dit-is-de-man-achter-het-gelijknamige-label/

ENGLISH

Fares Moses Interview – English Translation

– Who is Fares Moses (in 3 words)?

Creative, empowering, collaborative. Creative, because I always search for the art in my work. I try to approach everything I do creatively: naturally with the pieces I make, but also with how I run my business and how I look at the world. Empowering, because through my work I want to show the strength of women and give them a more confident feeling. Collaborative, because I have to work together with my clientele to discover what their story is and how we can best showcase this in a dress, a suit, or a special top.

– What is the style of Fares Moses (the brand)? Tell us.

Distinctive, luxurious, and hyper-feminine. You won’t quickly wear my work to do grocery shopping on Saturday morning. Of course you may, but my work is mainly worn to special events, like weddings and premieres. I use rich colors and special fabrics, which ensures that my creations and the women who wear them stand out. Even the more subdued work is hyper-feminine, think of hourglass silhouettes and elements like large bows, lace, feathers, and waist accents.

– With which woman in mind do you design (and why)?

I generally make custom-made creations, which I create in collaboration with my client. Together we search for her story and try to capture that story and her ambitions in one outfit. Or actually, I’d rather say: in a wearable work of art. It’s very important to me that she feels more confident through my work, and that wearing my work improves her experience.

– You bring East and West together, can you tell us more about that?

My roots lie in the Middle East and I draw inspiration from there. You can see this reflected in the fabrics, colors, and silhouettes I work with. In the Middle East, everything can be a bit more luxurious and extravagant, and I really enjoy playing with that because there’s a lot of freedom in it. In the Netherlands, the style is more subdued and streamlined, which can sometimes be challenging for me. That challenge inspires me and allows me to look at the more extravagant pieces with fresh eyes. I search for a balance between the two, to try to create work that hasn’t been made before.

– Who is your ultimate style icon, who manages to inspire you professionally?

Think of designers like Zuhair Murad, Ziad Nakad, and Elie Saab. They inspire me with their eye for detail, their craftsmanship and intricate techniques, and the fabrics they choose to work with. After completing my education at a sewing and fashion institute in Syria, I specialized in design. Not long after, I moved to Lebanon to work in the capital Beirut with one of the most respected international designers, Zuhair Murad. This period of working and learning has been invaluable, has further sharpened my skillset, and paved the way to the magical world of couture. Through studying and experimenting with different fabrics, styles, and embroidery techniques, I found my niche and my strength: Haute Couture and bridal fashion.

Driven by a great desire for growth and new opportunities, I emigrated to the Netherlands in 2015, where I obtained my design diploma at the Vogue Academy in Amsterdam. That proved to be a super important step in the further development of my know-how. Today I can proudly call myself a full-fledged fashion designer. I put my heart and soul into making exclusive, luxury garments that appeal to fashion lovers – within and beyond Dutch borders.

– If you could design one garment for a celebrity, who would that be and what would it be?

I dream of someday being able to make a very special dress for Queen Máxima. She’s such an incredibly strong, inspiring, and beautiful woman, and I think it would be a wonderful task for any designer to create something that reflects and enhances her strength and elegance.

– What can we expect from Fares Moses in 2025? Will there be a new collection, a own store? What’s next…

Currently, I’m working on a small rebrand, which means I’m clearly putting my logo, vision, mission, and core values on paper, so I can build further with that later. This also means I’m going to launch a new website in a few months. I hope to attract new clientele in Europe and the Middle East with this, because I’d love to work with many more different women to create wearable art.

The goal is to find partners this year with whom I can grow (think of PR agencies in the Middle East) and currently I’m looking for a large space in Amsterdam where I can make my atelier and showroom, where I can receive my guests and clientele.